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Ninfeas Azules
Ninfeas Azules, es una pintura de Claude Monet realizada en óleo sobre lienzo entre 1916 y 1919. Es parte de una serie de obras que hizo de temática similar. Esta pintura es parte del movimiento artístico del impresionismo francés. Monet se baso en los ninfeas que tenía en el estanque de su casa en Giverny para esta pintura. Monet siempre tuvo una conexión muy particular con las flores y el agua.
La idea de esta serie, la cual consistía de paneles alargados era que las pinturas estuvieran en circulo para que el espectador pudiera ver como los ninfeas iban evolucionando. Por ello nos encontramos con su estudio en cuanto a la variación de color dependiendo del tiempo, que en este caso podía ser contabilizado en momento del día o estaciones. Para Monet lo importante es que esta obra pudiera reflejar su interés por los reflejos de los sauces en el agua, las plantas y el agua.
Para esta pintura Monet le pide al espectador realizar un esfuerzo al ver su pintura y así poder reconstruir el escenario que Monet le está planteando con esta forma de abstracción que es muy típica de Monet, sobre todo en esta etapa de su vida, aunque también Monet con esta clase de abstracción nos da una sensación de infinito al ver la pintura.
Tips
Para Monet lo importante siempre fue la experiencia que pudiera tener uno al ver sus pinturas. Monet siempre quiso captar el ambiente sin importar la nitidez que pudiera existir en las cosas. Lo importante era transcribir lo que la mente o recuerdo de uno le estuviera sugiriendo. La serie de ninfeas consistió de más de 200 pinturas, muchas de ellas fueron realizadas cuando Monet ya estaba casi ciego.
Ninfeas es el nombre científico que reciben los nenúfares blancos, Monet los tenía en su jardín y de hecho al final de sus días esta era en lo que más estaba concentrada su atención y trabajo. De hecho, Monet tuvo que hacer varios cambios al terreno e inclusive a la temperatura del estanque para poder recrear la imagen que tenía en su cabeza del jardín perfecto. El problema con esto es que sus vecinos no apreciaban mucho sus intentos artísticos, todo para poder lograr su verdadera obra maestra.
El uso tan particular de los colores en la superficie fue llamado paisajes abstractos después de la segunda guerra mundial por muchos pintores, particularmente norteamericanos.
Su plan de que su serie de ninfeas fuera visto de forma circular en grandes carteles se le llego a conocer como “La Capilla Sixtina del impresionismo” todas ellas disueltas en manchas coloridas en las que vemos como pasa el tiempo.